但本次教程没有做成之前那两种低保和的画意效果，反而是运用了另一些手法来烘托氛围，把图片做的不像画，像很真实的照片。这个在后面会详细说道哦。
大家好我是双一，这里是国风摄影小课堂的第四期。
前面几期大家的反响都非常积极，也有不少小伙伴加我来交流摄影。
平时也比较忙，看到了都会耐心回复哒，所以还是很欢迎大家来找我讨论的哈哈哈~~~至少说明你有认真在看我写的教程呀!
今天继续发一篇关于唐风仕女图的调色教程。
但本次教程没有做成之前那两种低保和的画意效果，反而是运用了另一些手法来烘托氛围，把图片做的不像画，像很真实的照片。这个在后面会详细说道哦。
如果你喜欢这种风格，就接着往下看，跟我一起学习吧!
拍 摄 时 需 要 注 意 的 部 分
1.使用到的相机和镜头：
我用的是索尼的A7R2，镜头是索尼的85 1.8和适马135 1.8
通常来说，古画会呈现出一种很强的空间压缩的感觉，所以拍摄这类风格的照片，建议多使用长焦进行拍摄。
(图为135拍摄的大特写!非常好用!非常好拍!)
2.应该如何构图呢?
想要打造古典风格的画面，构图常用的还是以经典的一些构图方法为主，三分构图，居中构图，让画面显得更加稳固，横平竖直。不适合倾斜的画面哦。
(屋檐白墙，全部都是遵循横平竖直的法则，会让画面看起来很正!)
3.使用到的补光工具：
由于拍摄当天天朗气清，阳光明媚，整个环境的光比还是比较大的。尤其是拍到后面，夏天的太阳西斜，甚至有些夕晒的强烈黄光。
所以我在拍摄的时候使用了一个反光板，起到补亮人脸，柔和光线的作用。（这里简单说一下哦，我一般如果有后勤小伙伴在的时候，就会用反光板，如果没有后勤帮忙，我会用一盏闪光灯，数值会设置的比较低，也能达到差不多的效果。）
(夕晒时候拍的逆光，有反光板来补光，提亮人的脸部，逆光也清晰)
4.对于选景的考虑 多寻找结构感较为明显的景色，能提成整个照片的层次。我很喜欢有植物也有建筑的景，拍出来会很有空间感。 5.人物的摆姿 从图中可以看到，我基本上没有让人物做太大幅度的动作，几乎都是一种不经意
4.对于选景的考虑
多寻找结构感较为明显的景色，能提成整个照片的层次。我很喜欢有植物也有建筑的景，拍出来会很有空间感。
5.人物的摆姿
从图中可以看到，我基本上没有让人物做太大幅度的动作，几乎都是一种不经意的回眸、抬头、浅笑。
因为本组拍摄的服装和造型都是偏复原向的，所以不太适合一些太过展开型的拍摄姿势。只要选景得当，人物婷婷一立，于园林里随意走动，无需刻意，每一帧都是画。
后 期 阶 段
以为下面这张照片为例，我来一步步为大家揭晓神奇的后期!
先来分析一下原片哈!（拍摄的时候注意使用RAW格式哦，后期调节会具有更高的可控性哒！）
针对原片：
1.拍摄时候为了保留更多的细节，所以原片的曝光有些不足，后期可以适当提亮。
2.当时拍摄时间有点晚了，已经开始夕晒了，人物肤色发黄，画面整体的白平衡需要得到进一步的矫正。
3.屋檐和墙壁需要打扫，从而为了让画面更加精致，尤其是右下角的墙要补一补。
4.原片乍一看，人物和背景有些分离不开，而且背景的层次也太乱太复杂，后期需要着重调整一下。
分析完毕后，脑海里就有了一个大概的思路啦!这次我们直接使用camera raw来进行一个初步的调整（camera raw是PS内置的一个插件，可以用来直接调整raw格式的照片）。
1.先调整一些基础数值
调片子其实是有一定的规律和方法可寻的。一张照片，我们需要先正确控制它的曝光等基础因素，让照片“合格”，才能更进一步对画面中的色彩等其他相应因素做出调节，以此来调出你所先要的“氛围感”。
从参数值可以看到，整体画面曝光增加，对比度降低，高光压低，自然饱和度提高。
2. 调整一些带有“倾向性、氛围感”的参数
红色和橙色主要是为了控制画面中人物的肤色，而绿色蓝色等主要是为了控制画面中背景的色彩。
红色的饱和度+38 明亮度-13 橙色饱和度+5 黄色饱和度-12
绿色饱和度-31 明亮度+15 浅绿色饱和度+13 明亮度-24 蓝色饱和度+5 明亮度-5
3. 人物磨皮
磨皮方面我向来说的也不太多，如果大家有兴趣，以后可以专门做磨皮教程。
主要是我这边画面里人物的皮肤状态都蛮好的。
所以基本就是用“污点修复”工具，先处理一下大颗粒物，然后再用“仿制图章”工具，整体磨皮就妥妥的啦，没啥特别好说的。
4. 画面去杂物、刷墙扫地
去杂物和刷墙扫地基本上也是使用到的“污点修复”工具，以及“智能填充”工具。
做完以上这些步骤之后，画面长这样!
可以说是各种基础的工作已经完成啦，接下来就是放飞自我的调整啦!
5. 针对人物背后的绿色进行调整
我在前面也提到过，首先希望这个画面能够突出主体人物。
在这里简单讲一下，一张照片，想要突出主体，通常来说有三种方法。
(1)通过主体和背景的虚化，达到该效果。主体实，背景虚，那么自然就能够被突出来了。
(2)通过主体和背景的曝光，达到该效果。主体更加偏亮(或更加偏暗)，背景相反，也能体现主体。
(3)通过主体和背景的对比度、饱和度来进行区分。
在古风调色中，我喜欢让背景的对比度、饱和度都略微降低一些，色彩也变得更加单一，与此同时，人物的饱和度和对比度都偏高，以此来达到被凸显的效果。
以本次照片为例，我使用了“画笔工具”，先圈出背景中较暗的部分，然后按住ctrl键 点一下画笔画出的图层缩略图，得到选区后使用调整层的“曲线工具”对其进行了提亮，从而达到在视觉上干净统一的效果。
仔细看还是有差别的哈~
6. 使用颜色查找工具，让颜色沉淀下来 做到这里，我想要对人物和屋檐白墙单独处理，人物背景的绿色不动。所以添加了调整层里的颜色查找并选择了合适的3dlut文件，并为其添加了蒙版，用画笔单独把人物和屋檐等想要调
6. 使用颜色查找工具，让颜色沉淀下来
做到这里，我想要对人物和屋檐白墙单独处理，人物背景的绿色不动。所以添加了调整层里的“颜色查找”并选择了合适的3dlut文件，并为其添加了蒙版，用画笔单独把人物和屋檐等想要调节的部分区分开。
下图中，可以看到蒙版内被画笔画出了黑色和白色的部分，黑色的部分就是让颜色查找工具不能应用到它们的颜色，而白色就是可以被影响。
“颜色查找”是PS里自带的调整层，我把全名截图出来，方便大家指认它，哈哈哈。
7. 在可选颜色里，对白色进行调整
可选颜色的白色，大家可以理解为画面中亮的部分，我们来对它进行一些细节的调整，参数如下图。
8. 去掉画面中植物的“黄”
由于人物的肤色以及服饰都是比较偏黄的，所以为了更好的突出主体，背景可以适当的增加一定的冷色，也让画面更有质感，而我们所想要的氛围感和倾向性也都有啦!
使用“色相/饱和度”调整层，在右侧的蒙版中把背景绿植部分单独选出来进行调整。
从图中可以看到，黄色的色相+55 明度-22
调色完的对比图如下：
9. 压暗瓦片
为了让观看者的视线更为集中，可以把周围一些不太重要的部分(比如瓦片)稍微压暗。
在这里运用到的是调整层中的“曲线“并在蒙版中用画笔工具画出范围降低曝光。
10. 对画面进行一个整体的调整
使用调整层的“色阶”工具，对画面的对比度进行降低，让画面稍微灰一些，更加符合古画的感觉。
11. 最终对比图
一张唐风仕女图的就这样完成啦，可以看到前后的区别还是很大了。后期在背景绿色细节的把控，人物服装质感的提成等方面也是下足了功夫哒!毕竟细节决定成败嘛!所以一张照片，调色的方法千千万，最重要的还是自己的想法哦，如果你也喜欢，可以试着调调看。
