一幅好的单片设计给人的视觉感受是内容丰富，画面饱满，主体突出。下面这些单片的制作，基本上都是通过后期的素材添加来丰富画面，并且利用素材的虚实变化，表现了一定的空间感，并带有一些梦幻的效果。
一幅好的单片设计给人的视觉感受是内容丰富，画面饱满，主体突出。下面这些单片的制作，基本上都是通过后期的素材添加来丰富画面，并且利用素材的虚实变化，表现了一定的空间感，并带有一些梦幻的效果。
调整思路与方法
在后期调整时，不要将照片做的过于复杂。调整主要是从背景的选择和人物姿态上入手。
本组照片主要运用了抠图和换背景的方法来制作。对于这类人物与背景反差较大的图片，可以使用“色彩范围”和“套索”这两种工具进行抠图。另外在调色方面，主要使用了“色相/饱和度”工具调整照片，该工具可快捷完成照片的色彩调整。
调整流程
在调整人物时，要在将皮肤处理干净的同时，控制好色彩及光线在面部上的过渡。在构图时，要注意给自己留出足够的空间，在制作完成后再对图像进行裁剪。在抠图处理时，要注意人物的边缘和背景的融合，要做到效果自然，没有破绽。最后是选择合适的素材丰富画面。素材不可强夺画面，只是为了起到画龙点睛和增加空间感的作用。
素材的选择
素材主要源于网络，一般都是网上的素材图片。许多素材图片还需要自己来做。有时在网络上找到一些与影楼不相关的素材也可以保留下来，以方便日后的制作。
调整时的注意事项
这类照片主要是对人物的细节进行修饰，要将人物与背景巧妙结合，并要表现出一定的空间感。
1.人物的细节修饰
人物的细节修饰非常重要。在细节修饰上，一定要保证细节层次。另外，有些照片需要降低饱和度，而有些则是需要提高饱和度，那么饱和度降低或提高多少，就需要我们好好把握了。
2.人物与素材的结合
在图像的边缘与素材进行融合时，要不留痕迹。高质量的融合在这类照片的设计中是非常重要的。
3.空间感的表现
表现空间感的方法不能过于雷同。这里可以通过渐变、制作光影效果和添加前景的手法表现来增加空间感。
成品展示
创意构思：照片中的人物有种在风中飞扬的动感，添加了花瓣素材。花的颜色与服装一致，并通过虚实结合的手法突出空间感。
后期重点：这类照片在进行制作时，要保证色彩的统一，所以将红色的花瓣融入画面中，起到了丰富画面内容的作用。在人物修饰方面，要保证光影均匀过渡。
注意：后期调整时，花瓣的虚实要有变化。
创意构思：前期拍摄时，人物虽然没有腾空跳起，但这种腾空的感觉基本表现出来了，所以在后期调整时，将这种感觉表现得更加强烈，通过添加一些素材元素(如光圈和流动的线条)，营造出一种梦幻的感觉。
后期重点：在调整时，同样要保证色彩的统一，添加一些素材元素丰富画面，并使用一些流动的线条，使人物有种脱离地面的感觉。素材的运用是画面成功与否的关键。
创意构思：前期拍摄时，使用了黑色的背景，所以照片看上去显得有些单调。在后期处理上，为照片添加了马赛克的背景，使照片更具梦幻的效果。
后期重点：通过添加马赛克背景，增强了人物与背景的空间感，并有种梦幻效果。要注意素材的位置。
创意构思：以线条的变化创造一种空间感。在色彩方面追求比较单纯鲜艳的色彩，添加了对比且夸张的布料进行搭配。
后期重点：图片的重点就在于空间感的表现。在后期制作时，添加了富有立体感的背景和人物的影子，增强了空间感。
实例操作 利用水纹体现空间感 图5 图5为原图。这是一张棚内拍摄的高调照片，但照片感觉单调且空间感不足，人物服装的颜色与背景的反差过于强烈，需要后期进行调整。 图6 图6为素材图片。制作时利用水滴作为前景，但
实例操作 利用水纹体现空间感
图5
图5为原图。这是一张棚内拍摄的高调照片，但照片感觉单调且空间感不足，人物服装的颜色与背景的反差过于强烈，需要后期进行调整。
图6
图6为素材图片。制作时利用水滴作为前景，但素材过于亮丽，与照片不够协调，需要进行色彩上的调整。
图7
图7为最终效果图。在对人物及背景素材的色彩及饱和度进行调整后，将素材放置在画面的下方，有一种人物踩在水上的感觉。
步骤详解 1.去除画面中的多余元素。使用“钢笔工具”圈选人物下方的凳子，并将其去掉。如图8所示。去除凳子的位置需要制作出投影效果。如图9所示。
图9
去除多余部分后，添加阴影效果
注意：删除凳子后，应将人物的投影保留，需要使用画笔工具添补投影。
2.对人物的面部进行调整。使用“仿制图章”工具对人物的皮肤进行调整，从而更好的体现出皮肤的质感。并执行“液化”命令，对人物的脸型进行调整。如图10所示。
图10
执行“液化”命令调整人物面部轮廓
3.抠图。为了进行下一步的光照效果的制作，这里需要将人物抠出。执行“色彩范围”命令，是人物与背景分离，从而抠出人物。之后对选区中的人物进行复制。如图11、图12所示。
图11
执行“色彩范围”命令选取人物
图12
抠出人物并复制一层
注意：图也可以用“魔棒”或套索工具进行抠图处理，但无论使用什么工具，人物的边缘都是要特别注意的。
4.添加光照效果。执行滤镜中的“光照效果”命令为图像添加特殊效果。如图13所示。并执行“亮度/对比度”命令调整图像的反差。如图14所示。
图13
执行“光照效果”命令调整图像
图14
选择人物图层，并执行“亮度/对比度”命令增加人物的对比度
5.嵌入素材图。将素材图片拖入画面中，并移动至合适的位置。为了保证与画面色彩统一，调整该图层的混合模式为“正片叠底”，并使用“橡皮”工具进行擦除，从而使人物与背景做到自然的融合。如图15、图16所示。
图15
将素材图片拖入画面中
图16
改变素材图层的混合模式，使其与画面更好的融合
实例操作 图17 图17为一张棚片，但照片显得有些单调，需要添加一些环境元素。 图18 图18为一张立体的素材图片，但需要对图像的色彩进行适当的调整。 图19 图19为最终效果图。先对人物及背景素材的色彩和饱和度进行
实例操作
图17
图17为一张棚片，但照片显得有些单调，需要添加一些环境元素。
图18
图18为一张立体的素材图片，但需要对图像的色彩进行适当的调整。
图19
图19为最终效果图。先对人物及背景素材的色彩和饱和度进行调整，然后进行细致的合成。
步骤详解
1.选取人物的暗部区域，选取的方法有很多，如“套索工具”、“修补工具”以及常用的“魔术棒工具”，但在这里我们使用的是“色彩范围”工具，该命令可以方便地选择整个图像内指定的颜色，并且可通过对颜色容差数值的设置，增大或减少选取的范围。如图20所示。
图20
执行“色彩范围”命令选取人物
2.对选区进行羽化处理，因为选择的部位较小，所以羽化的数值不宜过大，羽化后复制一个人物图层。如图21所示。
图21
羽化选区后，复制人物，使其成为单独的图层
3.将素材图片拖入画面，并移动至合适的位置。改变图层的混合模式为“正片叠底”后，执行“渐变映射”命令对素材图进行调整，并改变画面大小。如图22、图23所示。
图22
将素材图像拖至画面中，并移动至合适位置后，改变画布大小
图23
执行“渐变映射”命令调整素材图像
4.然后对人物和背景进行“色相/饱和度”的调整，使图像的整体色彩更加统一。如图24所示。
图24
执行“色相/饱和度”命令调整人物和背景的颜色
进入论坛参与讨论：http://www.missyuan.com/viewthread.php?tid=424558